即使初識不久，都能感受 她旺盛剛強的企圖心。 洪麗芬坦然直接，她的服裝也扎扎實實反映性格，不刻意、不造作 如同她形容自己賦予新生的 「湘雲紗」是「有肉身、有骨感」。

那天盛夏午後，洪麗芬拿著衣服神采飛揚地為我們細數布料的繁複工序，嬌小的身形在午後陽光下，展露著如巨人般的不凡自信。

洪麗芬在實踐家專求學時就相當活躍，其後汲取日本文化學院、紐約FIT、巴黎高級時裝工會學校的藝術雨露，至今三十年不怠，作品兩度獲法國巴黎時尚與服裝博物館永久典藏，屢次在巴黎、紐約與東京時尚場嶄露光芒。

不甘侷限的藝術靈魂 她的藝術靈魂不僅體現在服裝設計，更淋漓表現在繪畫、金工和空間設計上。很多人都想知道洪麗芬為何能保持源源不絕的創作廣度與韌性？她笑答：「生活本來就應跨領域，只有跨領域才能豐富生活、養成生命的厚度。」所以她不僅為人，也為「戲偶」設計服裝，台原偶戲團「淚痣圖」、大稻埕偶戲館「秋夜梧桐雨」的掌中人偶上，都能看到洪麗芬的創作。

當創作觸角愈廣，洪麗芬學習腳步更趨加快。「有些人認為要成為成功的服裝設計師，把秀辦好就好，但我會一起研究舞台該怎麼搭、燈光怎麼打，每項環節都必須學習與親力而為。」她認為舉凡創作都應不吝「分享」和「共同創作」，讓創意交匯撞擊。

「軟黃金」獲新生

正是這份對事物積極吸納的胸懷，讓她長久以來不甘侷限在服裝框架中，一九九○年洪麗芬結識台大法文教授施蘭芳，一場台法文化間的美麗撞擊，也令兩人成為永遠終身伴侶；一九九四年洪麗芬獲得「中法技術交流」獎學金赴法進修，深受法國人對文化的珍重而感動；一九九九年施蘭芳創立「信鴿法國書店Libraire Le Pigeonnier」，洪麗芬則埋進「湘雲紗」研發，為老靈魂注入新生命。二○一○年施蘭芳逝世，洪麗芬接手經營信鴿，延續台法文化交流的重要橋梁。

湘雲紗是先人智慧，現代看來則是真正實踐了友善地球。湘雲紗又名「薯莨綢」，明朝時期盛行嶺南一代，涼爽、易乾、輕薄而有身骨是其特點，以天然純絲綢為底，平鋪在空曠草地上，再用形似芋頭的「薯莨」天然汁液反覆灑、曬三十多次後，約五至七個工作天，待布料呈現咖啡色。清晨四五點天未亮時，工藝師再以馬尾帚如寫書法般將含鐵質的黑色塘泥塗抹於布料上，加以陰乾洗淨，最終成為充滿時代感的樸拙身影。由於工序冗長繁複，古代是大戶人家獨享的珍品，甚至被稱為「軟黃金」，不同於機械製程的單一，每方寸湘雲紗在製程中孕育不同樣貌與氣質。

讓衣服創造流動視野

經過反覆研發，洪麗芬使原本「面黑裡褐」的湘雲紗面貌一新，無論色澤、紋理或觸感都跳脫舊時印象，剪裁融入西方藝術雕塑概念，讓不同性別、種族、年齡的人都顯得氣宇軒昂。不同許多設計師品牌服裝，她鼓勵消費者隨性穿搭，藉由個人的「再創造」讓衣服有專屬靈氣。洪麗芬表示：「設計好的每款服裝，我必親自試穿，舒適好穿才推出，用法文名Sophie HONG為服裝商標，這是我對品牌負責任的態度。」衣服穿在身上，必須符合「人性化」與「舒適性」，否則就偏離服裝實用原意。洪麗芬說：「選穿對的衣服讓人擁有自信，像活動的立體雕塑，在你眼前一舉一動彷彿一部部Film（電影），敘說個人的魅力與故事。」

湘雲紗兼具「挺」與「墜性」，能修飾身形又不侷限四肢伸展，穿上就難以忘懷，如文學家白先勇、影后鞏俐、藝術家楊柏林、法國前文化部長Mr. Jack Lang與夫人、台灣創意設計中心執行長張光民等，都一再於國際場合穿著洪麗芬創作的「Hong Silk」，表達熱愛與崇敬。

藝術無國界 面向全球

除了創造力外，洪麗芬更多的是對人文與土地的關愛，她要讓藝術走出台灣，讓世界看見。二○一二年九月二十六日上午十點，洪麗芬帶著二十六位來自不同國家模特兒，在羅浮宮對面巴黎皇家宮殿（Palais Royal）科來特廣場（Place Colette）展出新裝，與來自不同領域但理念相近的好友們合作：法國名舞台劇導演Juliette Deschamps精心安排、大提琴家Alain Meunier現場演奏、藝術家Fabien Lerat協助策劃、台灣名攝影家許培鴻記錄。應邀出席時裝週的貴賓們坐在內慕爾咖啡廳露天座上，模特兒融入人群，漫步與自在相擁，霎那間切斷時尚界長久以來的距離感，貫徹洪麗芬堅持的信念：「設計回歸生活」。

洪麗芬說在赴法進修時期開展視野，因此期待政府能積極鼓勵學習設計的學子早早出國，或邀國際人才來台交流。吳坤墉形容洪麗芬：「細膩、直覺、大膽，她的成功不僅止藝術，更在個性帶有慷慨；她也抱持自信開放胸襟，勇於與年輕專業人才合作。」

洪麗芬的使命感不曾撼動。

Info.

Sophie HONG 官方網站 www.sophiehong.com 

台北旗艦店 （02）2351-6469 台北市大安區信義路二段228巷4號

撰文｜陳燕書

攝影｜吳偉祺