今年夏天音樂劇旋風將再次席捲臺中！臺中國家歌劇院(NTT)的「音樂劇在臺中」將在8月推出百老匯原裝音樂劇《一個美國人在巴黎》及臺灣阮劇團與日本流山兒事務所合作的歌舞劇《嫁妝一牛車》；去年一票難求的綠光劇團《再會吧 北投》PLUS也將再度於歌劇院上演。

「每年夏天，歌劇院推出風格與題材多樣的音樂劇場作品，以專業劇場空間、設備與技術人員打造最高規格欣賞體驗。今年我們將百老匯原裝音樂劇《一個美國人在巴黎》直接外送臺中，呈現最淋漓盡致的視聽享受，加上阮劇團展現豐沛生命力的音樂劇場作品《嫁妝一牛車》、去年獲得廣大共鳴的綠光劇團《再會吧 北投》，都選擇了歌劇院做為演出的地點。」歌劇院藝術總監邱瑗表示，邀請大家8月份來臺中，搶先體驗國內外音樂劇舞台魅力。

音樂劇《一個美國人在巴黎》改編自1951年金凱利主演的歌舞電影《花都舞影》，描述三位夢想成為藝術家的青年，同時愛上一名芭蕾女伶的浪漫戀曲。2014年於巴黎夏特雷劇院首演，曾獲得美國劇場界最高榮譽—東尼獎最佳編舞、最佳編曲、最佳音樂劇燈光設計、最佳音樂劇佈景設計四個獎項、英國最重要戲劇與音樂劇獎—勞倫斯．奧利佛獎等共近50個重要獎項提名或獲獎。

《花都舞影》的音樂、歌曲都出自二十世紀美國傳奇作曲家喬治．蓋希文的手筆，《一個美國人在巴黎》幾乎用了蓋希文所有經典作品，經過編劇克雷格．盧卡斯(Craig Lucas)精心設計，巧妙結合歌曲與劇情，帶出更豐富的角色性格。

英國皇家芭蕾舞團、紐約市立芭蕾舞團出身的克里斯多夫．惠爾登(Christopher Wheeldon)擔任導演與編舞，透過群舞與獨舞的交錯推展劇情，以豐富的肢體語彙與各種舞蹈種類表現角色情緒，就連轉場都是運用舞蹈來銜接，東尼獎「最佳編舞獎」可謂實至名歸。

而此部音樂劇與臺灣的淵源頗深，已故臺灣低音管音樂家張龍雲為本劇聯合製作人，而張龍雲也因此成為臺灣真正參與百老匯製作並入圍東尼獎的第一人。雖然受古典音樂訓練，張龍雲認為藝術應該跨越類別，自由地結合多元跨界，發揮各領域最精彩的特質。美國音樂劇製作公司「百老匯亞洲」因而邀請他參與亞洲區的音樂劇製作與推廣。

歐陽文津&邱瑗

張龍雲的夫人歐陽文津回憶：「張龍雲相當喜愛《一個美國人在巴黎》的故事，因為劇中三位男主角為了成為藝術家辛苦奮鬥的過程讓來自馬祖，後到美國打拼成為藝術家的龍雲極有共鳴；且《一個美國人在巴黎》將古典音樂、古典芭蕾元素與現代表演語彙結合得相當完整，這讓龍雲非常讚許。」張龍雲從試演、彩排到正式演出都身涉其中，並參與演後的討論與修改，與「百老匯亞洲」一同將《一個美國人在巴黎》雕琢為一部風格細膩雋永的經典作品。

邱瑗表示：「《一個美國人在巴黎》音樂劇是相當新穎的全新製作，其中復古的音樂、舞蹈、舞台設計等元素，成功地讓作品呈現濃厚的二戰後時代氛圍，是一個各方面表現都相當紮實、精彩的製作，英國《金融時報》甚至評論『用跪的、用求的、用搶的，不管怎樣都要買票來看！』」

經典鄉土文學《嫁妝一牛車》改編自作家王禎和的同名小說，擅長將現代戲劇揉合地方文化特質的阮劇團，與日本「地下劇場帝王」流山兒祥跨國合作，加上《通靈少女》編劇林孟寰與臺語編劇盧志杰合作，以鮮活有力的語言、層次豐富的舞台視覺風格，加入大量歌舞，打造一齣生動刻畫社會底層小人物無奈被命運擺佈的黑色喜劇。阮劇團重新詮釋的敘事特別著重阿好的女性視角，並突顯原著中較不顯著的喜劇成分，在嘻笑諷刺的情節中，讓現在的觀眾體會原著中的荒謬、苦澀與滑稽。

《再會吧 北投》由吳念真編導，以陳明章的創作歌曲為枝幹，柯一正、于子育、王彩樺、陳竹昇、林雨宣、方宥心、楊大正、呂名堯等卡司，描述民國50、60年代因溫泉、酒家林立而有「溫柔鄉」之稱的北投風情、走唱文化以及其中小人物「表面有多繁華熱鬧，心裡就有多心酸無奈」的生命故事。綠光劇團特別將劇本重新雕琢，縮短演出時間，讓劇情更加緊湊、精緻，亦將編曲及舞蹈全面升級，打造出《再會吧 北投》PLUS版，讓觀眾多了更多期待與想像。

「歌劇院的大劇院與中劇院都有樂池，加上軟硬體的專業度，是音樂與戲劇奔放融合的絕佳展演平台，每年歌劇院推出『音樂劇在臺中』就是想把臺灣的音樂劇市場整體帶動起來，讓臺灣的觀眾可以欣賞到更多優質的音樂劇。」邱瑗表示。

照片：臺中國家歌劇院