「我的人生就像貝斯一樣，是低音人生。」日本當代音樂巨匠細野晴臣(Hosono Haruoma)，是享譽國際的音樂家，音樂奇幻且迷人，創造出無數首多變的搖滾樂曲，獨特的魅力席捲日本樂壇，他的人生彷彿是日本當代音樂潮流的縮影。

身為縱橫樂壇數十年的教父級人物，細野晴臣的音樂遍佈多方領域，用風琴、古琴及笛子等樂器，將日本人的浪漫情愫搭配西方文化，從搖滾到新浪潮，結合截然不同的風格，前衛又保有東方傳統精華，開創日本音樂的新視野。

1969年細野晴臣與大瀧詠一、松本隆、鈴木茂一起組成象徵日本搖滾樂黎明期的傳說樂團「HAPPY END」，並以前衛時髦電子音樂，影響日後迷幻浩斯及電子合成音樂發展，帶動日本音樂新浪潮的推動，是1970年末至1980年初年輕人心中的天才樂隊。「HAPPY END算是我們幾個吸收了其中的精華，經過思考後創作出來的音樂。原本以為那些創作音樂的方式就只是自己的東西，但後面陸續有人沿著這樣的路走下去，而這樣的場景就被稱作是City-Pop了吧。」

東野圭吾的《解憂雜貨店》曾描述：「按下播放鍵，閉上眼睛，耳邊響起旋律美妙的電子樂。演奏者是Yellow Magic Orchestra。樂團的成員都是日本人，但首先成名於海外。據說他們在洛杉磯為The Tubes樂團做暖場演出時，觀眾全體起立，讚嘆不已。所謂才華橫溢，說的就是這樣的人吧…」

1978年，享譽國際的細野晴臣與坂本龍一、高橋幸宏，三位在日本音樂界舉足輕重的大師，組成以電子合成樂為主的「黃色魔術交響樂團(Yellow Magic Orchestra簡稱YMO)」傳奇樂團，將三人的音樂地位推到最高峰，創造出Techno音樂類型，帶給全世界樂迷衝擊，獲得國際樂壇高度的評價，更被視為電子合成流行音樂的先驅。

細野晴臣也是知名的配樂家，1973年以極簡的方式錄製個人首張專輯《HOSONO HOUSE》，80年代曾為松田聖子、中森明菜、森高千里等歌手譜寫歌曲，90年代後傾倒於Minimal techno、Ambient、Electronica，從2000年開始回溯自身根源，也就是20世紀中期流行音樂，一路走來，大大拓展音樂性。

近期作品擔任是枝裕和導演的《小偷家族》 原聲帶作曲家，更榮獲當年日本奧斯卡最佳音樂獎，溫柔又細膩的音樂，串出觀眾們最深的情感，獲得國內外眾多評論家推崇，不少人認定，細野晴臣配樂如同空氣一般，是一種令人熟悉、不會特別留意的存在，但如果抽除電影似乎又缺少了一些韻味。

細野晴臣不拘泥於音樂類型，曲風包羅萬象富於變化，不斷創造出嶄新又通俗的音樂，為動漫歌手中川翔子提供歌曲，與畫家橫尾忠則合作《科欽之月》、為宮澤賢治童話改編的《銀河鐵道之夜》動畫電影譜寫配樂、推出日本第一張遊戲音樂專輯《VIDEO GAME MUSIC》，收錄了電玩音樂的改編與混音，還涉足環境音樂，幫無印良品編寫店內的背景音樂。

「每一天，地球上都有偉大的音樂誕生，特別是在二十世紀。音樂是寶藏，他使我感到滿足和激動，踏上這條路可以說是我的命運。」電影《搖滾師匠：細野晴臣》是細野晴臣出道50週年首部紀錄片，重新確認細野晴臣充滿刺激的變遷歷程是本片的核心，並找來以曾與新垣結衣演出《月薪嬌妻》的實力派歌手星野源擔任旁白，這也是他首度為電影獻聲旁白。

視細野晴臣為偶像的星野源常常表示：「自己從以前就深受細野音樂的影響而決定踏上音樂之路。」而在紀錄片中也特別收錄了細野參加星野源廣播節目時的情況，兩人一來一往的對話都可以看到大師不一定樣的一面；以及兩人終於在2016年實現共演夢想，在橫濱中華街演唱會「細野晴臣A Night in Chinatown」的影像。細野對星野源表示：「星野，今後就拜託了！」可以實際感受到兩人之間強烈的羈絆。

星野源認為，如果以「定食」來比喻，細野晴臣就像是「特製午餐」，既豪華又有好多值得享受的部分，讓人不知該從哪裡下手。「他所孕育的音樂不只擁有豐富的多樣性，我認為也兼具了身為音樂職人的純粹性，觀賞這部電影會發現到許多我們平時聽的音樂，就扎根在細野先生之上；同時又能觸碰到既偉大又迷人的他，以及其強大到難以置信的藝術性。」 

紀錄片《搖滾師匠：細野晴臣》從他童年與音樂相遇開始，片中不僅收錄了許多當年的經典畫面，還有細野晴臣近年在倫敦、台灣、紐約、洛杉磯各地海外巡演的深入報導，甚至在倫敦的公演坂本龍一、高橋幸宏亂入上台，看到睽違多年「YMO」成員聚首的經典畫面。

「真的是轉瞬即逝，一下子就過了，這段期間也做了很多不同的嘗試，但是只有想要做音樂的心情是不變的，這點和50年前一樣。」聆聽細野晴臣的奇幻魅力，在他構築的音樂歌曲世界中，總有一股悠然自得、生活自在的氛圍。

照片：中影、Web