細縫裡那既深又遠的光：攝影人阮偉明與書店人蔡瑞珊的深度對談

以建築及攝影聞名的阮偉明老師，和創辦青鳥書店的蔡瑞珊，在攝影展的作品裡面，感受到的是相同的意念，那是一種生命參與在自然及人文空間中，所感受到的能量。他們說，那是種態度。

知名的建築及攝影大師阮偉明，再次應《2020 SKM PHOTO新光三越國際攝影聯展》的邀請，在現場展出了自己不同時期的作品。十二幅作品共分為六組，六張建築與六張自然景觀，每組都有著其特別的相似之處。

「我想呈現光線的變化，與自然或是建物在空間中的關係。我一共去過三次羚羊峽谷，那是個非常美麗的地方。光線從頂上進來，與峽谷沖刷及風蝕造成的地貌，共同形成極為特別的景致。」光的銳利、水的痕跡，光線與線條的組合，吸引了阮偉明多次造訪。

羚羊峽谷是在美國亞利桑納州的著名觀光勝地，每天僅有上午十點到下午兩點時有光線能夠拍照，是攝影愛好者的最愛，但因為特殊地貌，攝影難度也很高。不過，高難度的攝影，並不是阮偉明所追求的目標。「攝影就是關於空間與光線，無論是自然景觀，或是人為的建物，又或是人在其中，那個互動在畫面中的微妙平衡，就是那決定的瞬間。」

阮偉明作品之一

見山不是山，嘗試追尋著光的蹤跡

建築大師Louis Kahn的金貝美術館（Kimbell Art Museum），呼應著阮偉明強調的自然光，捕捉到的是光線與拱門及後面牆上的線條，形成了精準的平衡。另外一張作品是東海大學路思義教堂的一隅，那是個帶著霧氣的夜間，阮偉明拍下的並非教堂全貌，而是光線與前後景所共同呈現的畫面。

「你看不到建築本體，也看不清楚光源在哪。那是我有次半夜跑去聽鐘聲時，所拍攝下的畫面。」這次展出的12件作品都是黑白的，阮偉明解釋說，他拍照時不看色彩，而是看明暗。

在欣賞作品及接受阮偉明老師導覽後，蔡瑞珊透露說，座落在華山1914文化創意產業園區的第一間青鳥書店，有著一扇別緻的三角窗，每次銳利的光線灑進來，格外讓人感受到自然與人為建物共築的美妙。而光線透過三角窗落下的位置，所擺放的正是阮偉明老師的書。「就像是看作品時需要導覽，青鳥書店的空間，以及所選擇的書籍，配合著空間而規劃的動線，就像是在接受著導覽，來接觸每一次所策劃的主題。」

自然與人文同享的能量，物件與空間共同的對話

每一間青鳥書店，在選擇位置時，蔡瑞珊刻意找有著歷史意義的地點。無論是據點或是住所，都需要人的進入，才變成有溫度、有意義的空間。「看到阮老師的作品，無論是人的背影或影子，恰好的成為空間中的一部份，也成為作品的一部份。青鳥書店亦是如此，每一次的安排與設計，每場講座的策劃，每一本選書，都是需要人，走進這個空間中，才開始產生意義，也發生自己的故事。」

有著40年太極拳經驗的阮偉明老師，指出物體與空間的關係，有動也有靜，自然界有著各種能量，可以感受到氣的凝結。「能量是流動著的，或許看不到，但可以感受得到。我拍照時最在意的兩個關鍵是什麼？一是空間，另外就是寧靜。」

蔡瑞珊覺得在欣賞阮偉明老師作品時，有些讓她感受到如中國水墨畫的人文情懷，有些卻在寧靜中有著股說不出來的能量。

閱讀，也是透過視覺，而將訊息帶到自己心靈的過程。攝影，是創作者體驗過程的記錄，讓觀賞者同樣透過視覺，感受到作品所帶著的能量。「視覺是五感中最直覺的，也是最快速產生印象的感官，也是感受世界最初的記憶。換個方式來說，很多人也在用眼睛，用最本能的方式在『讀』世界。」